< PreviousConception Concepción Exploration Exploración Manifestation Manifestación 42 Qaammat Pavilion Pabellón Qaammat 48 KOU-AN Glass Tea House Casa de Té de Vidrio KOU-AN 54 Vertical Rainbow Office Building Edificio de Oficinas Arcoíris Vertical 58 Glass House Casa de Vidrio 64 Depot Boijmans Van Beuningen Museum Museo Depot Boijmans Van Beuningen 68 Crystal Houses Casas de Cristal 72 HARMAY Beijing Flagship Store Tienda insignia HARMAY Beijing 76 Ecumenical Chapel | BNKR Capilla Ecuménica | BNKR 80 The Glass Fortress La Fortaleza de Cristal Projects Proyectos© Yasutake Kondo4210.2024 architecture lab Conception Concepción Qaammat Pavilion Pabellón Qaammat Architects Arquitectos Konstantin Arkitekter Manufacturers Fabricantes Dow Building Solutions, WonderGlass Location Ubicación Sarfannguit, Greenland43Conception Concepción © Studio IKSHA4410.2024 architecture lab © Julien Lanoo Conception Concepción The Qaammat Pavilion, designed by Konstantin Arkitekter in Sarfannguit, Greenland, transcends its physical form, creating an ethereal presence within the Arctic landscape. Positioned at a UNESCO World Heritage site, this pavilion, constructed from custom-cast glass bricks, blurs the line between built and natural environments. The transparent structure, inspired by the moon and Arctic light, reflects and refracts its surroundings, making it appear as part of the landscape and a fragment of the sky. The pavilion’s circular geometry and open ends allow it to harmonize with the landscape, subtly interacting with the natural terrain through rock-anchored foundations that respect local construction techniques. It is a space of reflection and an expression of cultural continuity, where architecture becomes a medium for the stories, myths, and memories embedded in the land. By merging with its surroundings, the Qaammat Pavilion becomes more than just a structure; it is a vessel of light, shadow, and cultural resonance, embodying the Inuit connection to the land and the cosmos. El Pabellón Qaammat, diseñado por Konstantin Arkitekter en Sarfannguit, Groenlandia, trasciende su forma física, creando una presencia etérea en el paisaje ártico. Situado en un sitio del Patrimonio Mundial de la UNESCO, este pabellón, construido con ladrillos de vidrio fundidos a medida, difumina la línea entre los entornos construidos y naturales. La estructura transparente, inspirada en la luna y la luz ártica, refleja y refracta su entorno, haciéndola parecer parte del paisaje y un fragmento del cielo. La geometría circular del pabellón y sus extremos abiertos le permiten armonizar con el paisaje, interactuando sutilmente con el terreno natural a través de cimientos anclados en rocas que respetan las técnicas de construcción locales. Es un espacio de reflexión y una expresión de continuidad cultural, donde la arquitectura se convierte en un medio para las historias, mitos y recuerdos incrustados en la tierra. Al fusionarse con su entorno, el Pabellón Qaammat se convierte en algo más que una estructura; es un receptáculo de luz, sombra y resonancia cultural, que encarna la conexión inuit con la tierra y el cosmos.45 © Julien Lanoo Conception Concepción Glass block walls, developed with WonderGlass and TU Delft, contrast the rugged environment through transparency, reflecting Arctic light and snow, creating an ethereal presence. Las paredes de bloques de vidrio, desarrolladas en colaboración con WonderGlass y TU Delft, contrastan con el entorno áspero a través de la transparencia, reflejando la luz ártica y la nieve, creando una presencia etérea. © Julien Lanoo © Julien Lanoo Situated between Sarfannguit and Nipisat, the pavilion serves as a gathering point, respecting the terrain while offering panoramic views of the UNESCO World Heritage site. Situado entre Sarfannguit y Nipisat, el pabellón sirve como punto de encuentro, respetando el terreno mientras ofrece vistas panorámicas del sitio Patrimonio Mundial de la UNESCO. Contrasting the rocky landscape, the glass structure embraces its surroundings, reflecting the light and blending form with the mountainous terrain. Contrastando con el paisaje rocoso, la estructura de vidrio se integra en su entorno, reflejando la luz y fusionando su forma con el terreno montañoso.4610.2024 architecture lab Conception Concepción 469.2024 architecture lab4747 © Studio IKSHA4810.2024 architecture lab © Yasutake Kondo49 The KOU-AN Glass Tea House by Tokujin Yoshioka in Kyoto reimagines the traditional Japanese tea house through the use of transparency and light. Situated within the historic Shoren-in Temple precinct, the structure interacts harmoniously with its surroundings, capturing the essence of the Japanese appreciation for nature and space. Traditional elements like scrolls and flowers are replaced by the natural play of light, which becomes a central feature. Sunlight filtering through a prism on the roof casts rainbow reflections across the glass floor, evoking ripples in water. This interaction between light and space fosters a deeper connection with nature, transforming the tea ceremony into a meditative experience that transcends physical boundaries. Tokujin Yoshioka’s creation emphasizes the sensory and temporal aspects of Japanese culture, allowing visitors to engage with the subtle and often unconscious sensations at the core of the Japanese aesthetic. The KOU-AN Glass Tea House provides a space where tradition and modernity converge, encouraging contemplation and a renewed appreciation of the intrinsic relationship between humans and the natural world. La Casa de Té de Vidrio KOU-AN de Tokujin Yoshioka en Kioto reimagina la tradicional casa de té japonesa a través de la transparencia y la luz. Situada en el recinto histórico del Templo Shoren-in, la estructura interactúa armoniosamente con su entorno, capturando la esencia de la apreciación japonesa por la naturaleza y el espacio. Elementos tradicionales como pergaminos y flores son reemplazados por el juego natural de la luz, que se convierte en una característica central. La luz del sol que se filtra a través de un prisma en el techo proyecta reflejos de arco iris en el suelo de vidrio, evocando ondas en el agua. Esta interacción entre la luz y el espacio fomenta una conexión más profunda con la naturaleza, transformando la ceremonia del té en una experiencia meditativa que trasciende los límites físicos. La creación de Tokujin Yoshioka enfatiza los aspectos sensoriales y temporales de la cultura japonesa, permitiendo a los visitantes conectarse con las sensaciones sutiles y a menudo inconscientes que están en el corazón de la estética japonesa. La Casa de Té de Vidrio KOU-AN ofrece un espacio donde la tradición y la modernidad convergen, alentando la contemplación y una renovada apreciación de la relación intrínseca entre los seres humanos y el mundo natural. KOU-AN Glass Tea House Casa de Té de Cristal KOU-AN Architects Arquitectos Tokujin Yoshioka Photography Fotografía Yasutake Kondo, Tokujin Yoshioka Location Ubicación Kyoto, Japan Exploration Exploración Transparent glass walls and roofs dissolve boundaries between indoors and outdoors, allowing sunlight to cast rainbow effects and immersing visitors in an ethereal atmosphere that mimics natural phenomena. Las paredes y el techo de vidrio transparente disuelven las barreras entre el interior y el exterior, permitiendo que la luz solar cree efectos de arcoíris e inmersan a los visitantes en una atmósfera etérea que imita fenómenos naturales. © Tokujin YoshiokaNext >